Jan van Eyck

Jan van Eyck (* um 1390 in Maaseik; † 1441 in Brügge) war ein flämischer Maler des Spätmittelalters und gilt als der Begründer und zugleich der berühmteste Vertreter der altniederländischen Malerei. Er leitete die neue naturalistische Kunstepoche nördlich der Alpen ein. Wegen seiner vollendeten Maltechnik und seines Sinns für eine wirklichkeitsgetreue Darstellung wurde er von vielen Autoren sogar als „König unter den Malern“ bezeichnet.

Mann mit rotem Turban (1433; Selbstporträt?), National Gallery London

Die Arnolfini-Hochzeit (1434), National Gallery London

Madonna in der Kirche (1426), Gemäldegalerie Berlin

Leben

Der Künstler wurde um 1390 in Maaseik, einer Kleinstadt 25 km nördlich von Maastricht, geboren. Seine Jugend liegt trotz intensiver Forschungsarbeit im Dunkeln. Zwar wird die Quellenlage ab 1422 besser, doch über seine Werke bleibt das Wissen lückenhaft. Hier kommt erschwerend hinzu, dass ein großer Teil seiner Arbeit nicht mehr erhalten ist. Bei wem van Eyck in die Lehre ging, ist unbekannt. Seine frühen Werke fertigte er im Stile eines Buchmalers (Illuminator). Erstmals urkundlich erwähnt wurde er 1422, wobei er in den Dienst Herzog Johanns von Bayern, des Grafen von Holland, trat. Seine Stellung war die eines Kammerdieners (französisch valet de chambre), und er betätigte sich fortan als Hofmaler für die Ausmalung des Binnenhofes der Residenz zu Den Haag.

Nach dem Tod des Herzogs 1425 fand van Eyck Anstellung bei Philipp dem Guten. Sein Ruf als Maler hatte ihn an den damals prächtigsten Hof Europas, nämlich nach Lille, gebracht, denn er war auf Grund seiner Fähigkeiten, „von denen der Herzog durch in seinen Diensten stehende Personen gehört hatte und die auch er in der Person des Jan van Eyck erkannte“, eingestellt worden. Sein Vertrag war auf ein Jahr begrenzt, doch führte die Verlängerungsklausel dazu, dass van Eyck viele Jahre am Hofe Philipps III. blieb. Sein Aufgabenbereich beschränkte sich nicht nur auf das Malen von Porträts und das Dekorieren fürstlicher Residenzen, sondern er war auch für die Entwürfe vornehmer höfischer Kleidung, Schmuck für festliche Zeremonien oder für die Ausrichtung von Turnieren und anderen Festivitäten zuständig. Weitere Aufgaben waren das Bemalen von Schildern, Bannern und Fassen von Statuen.

Neben der Malerei erfüllte Jan van Eyck auch diplomatische Aufträge. Philipp schickte ihn innerhalb von zehn Jahren auf mehrere Auslandsreisen. Während einer dieser Missionen nahm er am 18. Oktober 1426 in Tournai an einem Fest des heiligen Lukas teil. Man nimmt an, dass er hier die Künstler Robert Campin (?), Rogier van der Weyden und Jacques Daret kennenlernte. 1427 reiste er nach Valencia, danach gehörte er einer Delegation nach Portugal (1428) an, die in Philipps Namen um die Tochter König Johanns I., Isabella, anhielt. Jan van Eyck malte die Infantin, damit sich sein Herr ein Bild seiner zukünftigen Braut machen konnte. Ab 1430 bis zu seinem Tode war er wieder in Brügge tätig.

Zweifellos sein Hauptwerk aber ist der Genter Altar von ca. 1435, den er mit seinem vermeintlichen Bruder Hubert van Eyck begonnen haben soll. Dieses Polyptychon ist ein Meisterwerk der Feinmalerei und das größte bekannte Werk der altniederländischen Malerei. Ab dieser Zeit arbeitete er auch für private Auftraggeber. Für den Kanzler Nicolas Rolin malte er eine Madonna mit dem betenden Stifter des Bildes als ihr Gegenüber, dargestellt im Stile einer ‚stillen Andacht‘. Für die Stadt Brügge schuf er sechs vergoldete Statuen, die für die Fassade des Rathauses gedacht waren. Im Jahr 1433 heiratete er Margarete und erwarb ein Haus im Hof- und Botschaftsviertel Brügges. Philipp der Gute erwies dem Künstler seinen Respekt, indem er für eines der beiden Kinder van Eycks eine Patenschaft übernahm. Nach sechzehnjähriger Tätigkeit im Dienst des Herzogs starb van Eyck 1441 in Brügge, wo er am 9. Juli in der Kirche Sint-Donaas beigesetzt wurde.

Geschichte zum Genter Altar

Genter Altar, Domkirche Sankt Bavo, Gent

Genter Altar: 1934 wurden die Tafeln mit den Gerechten Richtern und Johannes dem Täufer gestohlen. Letztere wurde zurückgegeben. Für die ungleich wertvolleren Gerechten Richter wurde jedoch, wahrscheinlich von Arseen Goedertier, ein Lösegeld von einer Million belgische Francs (24 789 €) gefordert. Da die Summe nicht gezahlt wurde, erfolgte keine Rückgabe. Das Bild ist nach wie vor verschollen.

Sein bekanntestes Werk ist der monumentale Genter Altar.

Eine Inschrift, die Hubert van Eyck als den Schöpfer und größten Maler bezeichnet, Jan van Eyck dagegen den Zweiten in der Kunst nennt, der das Werk vollendet habe, befindet sich auf der Rahmung des Genter Altars.

Transkription:

P(ic)tor Hubertus eeyck ♦ maıor quo nemo repertus

Incepıt ♦ pondus ♦ q(ue) Johannes arte secundus

(Frater per)fecıt ♦ Judocı Vıȷd prece fecıt

Versu sexta Maı ♦ vos collocat acta tuerı

Übersetzung:

Der Maler Hubert Eyck, der größte, der sich je fand, hat dieses Werk begonnen, und sein Bruder Johannes, in der Kunst der Zweite, hat die schwere Aufgabe vollendet, der Bitte des Joos Vijd folgend. Mit diesem Gedicht gestattet er euch, am 6. Mai das Vollbrachte anzuschauen.

Seit Generationen haben verschiedene Kunsthistoriker diese Zeilen als zeitgenössisch ausgelegt, bis eine Röntgenuntersuchung im Jahr 1950 nahelegte, sie als nachträglich aufgebracht zu betrachten. Als Albrecht Dürer den Altar im April 1521 besuchte, hielt er fest: „Am mittwoch frühe fuhrten sie mich auf S. Johannes thurn; do über sahe ich die groß wunderbarlich statt, darin ich gleich vor groß ansehen ward. Darnach sahe ich des Johannes taffel; das ist ein über köstlich, hoch verständig gemähl, und sonderlich die Eva, Maria und Gott der vatter sind fast gut.“ Eine Inschrift erwähnte er nicht. Auch in der ersten gesicherten Quelle aus dem Jahr 1496, in der von dem Altar die Rede ist, hatte der Verfasser Hieronymus Münzer ebenfalls nichts von Hubert berichtet.

Volker Herzner stellte 1995 in seiner Studie zum Genter Altar die These auf, dass Jan van Eyck der alleinige Schöpfer des Altars sei, was van Asperen de Boer 1979 durch Röntgenreflektogramme der Unterzeichnung bestätigt sah. Aufgrund neuerer Erkenntnisse im Zuge der von 2012 bis 2019 dauernden Restaurierung wurde im Gegensatz dazu von einigen Kunstwissenschaftlern der Standpunkt vertreten, es gebe keinen Anlass, die Authentizität der auf der Erstfassung der Rahmen angebrachten Inschrift und damit die Mitwirkung Hubert van Eycks zu bezweifeln.

Kunsthistorische Bedeutung

Mit den Werken von Jan van Eyck, Robert Campin und Rogier van der Weyden beginnt eine neue Ära der Malerei, die sich durch minutiös-realistische Detailschilderungen auszeichnet. Da es sich in vielen Fällen um Bilder religiösen Inhalts handelt, in denen Heilige dargestellt werden, bringt die realistische Darstellung „das Heilige ins Haus“ und ermöglicht dem Betrachter eine neue Unmittelbarkeit im Zugang zum Religiösen.

Auch maltechnisch begann mit van Eyck eine neue Ära. Er verwendete neben den traditionellen Tempera- und wässrigen Leimfarben auch häufig Ölfarben. Giorgio Vasari beschrieb Jan van Eyck als den Erfinder der Ölmalerei, was jedoch nicht richtig ist, denn die Ölharzmalerei war auch schon früher bekannt, etwa beim Straßburger Malerbuch (falls diese Handschrift, wie Ernst Berger vermutete, schon um 1400 datierbar ist) und bei den Fassmalern, also bei denjenigen, die Holzbildwerke vergoldeten oder bemalten (etymolog. Bedeutung von 'fassen' = einfassen). Jan van Eyck war vermutlich jedoch der erste Maler, der sikkativierte und gebleichte Öle (für Korrekturen) verwendete, das Potential der Ölmalerei durch seine neue Farbigkeit mit ihrer mannigfaltigen Nuancierung innerhalb der Tafelmalerei aufzeigte und sie in größerem Maße auch angewandt hat. Seine Werke waren von grundlegender Bedeutung für die Überwindung mittelalterlicher Traditionen in der (nord-)europäischen Malerei und sind in vielen größeren Museen zu finden.

Werke (Auswahl)

„Bildtitel“ sortiert die weltlichen Bildnisse zuoberst, danach die religiösen Themen.

Bildtitel	Gattung/Form	Jahr	Ort (Stadt, Museum)
Miniaturen der Hand G im Turin-Mailänder Stundenbuch	Buchmalerei	um 1420	Turin, Palazzo Madama, Museo Civico, 467/M
Genter Altar	bemaltes Flügelretabel	um 1425–1432	Gent, Kathedrale St. Bavo
Bildnis des Baudouin de Lannoy	Porträt	um 1428–1441	Berlin, Gemäldegalerie, Inv. Nr. 525G
Bildnis eines Mannes mit blauer Sendelbinde	Porträt	um 1430	Sibiu (Hermannstadt), Brukenthalsche Gemäldesammlung
Die Stigmatisierung des hl. Franziskus	Tafelbild	um 1430	Turin, Galleria Sabauda
Die Stigmatisierung des hl. Franziskus	Tafelbild	um 1430–1432	Philadelphia, Philadelphia Museum of Art, Inv. Nr. Cat. 314
Rolin-Madonna	Tafelbild	um 1430/35	Paris, Louvre, Inv. Nr. 1271
Bildnis des Léal Souvenir	Porträt	1432	London, National Gallery, Inv. Nr. NG 290
Bildnis eines Mannes mit rotem Chaperon	Porträt	1433	London, National Gallery, Inv. Nr. NG 222
Mariae Verkündigung	Diptychon	um 1433–1435	Madrid, Museo Thyssen-Bornemisza, Inv. Nr. 137.b
Die Arnolfini-Hochzeit	Tafelbild	1434	London, National Gallery, Inv. Nr. NG 186
Verkündigung an Maria	Tafelbild	um 1434–1436	Washington, National Gallery of Art, Inv. Nr. 1937.1.39
Bildnis des Goldschmieds Jan de Leeuw	Porträt	1436	Wien, Kunsthistorisches Museum, Inv. Nr. 946
Madonna des Kanonikus van der Paele	Tafelbild	1436	Brügge, Groeningemuseum, Inv. Nr. GRO0161.I
Flügelretabel mit Kreuzigung und Jüngstem Gericht	Diptychon	um 1436/38	New York, Metropolitan Museum of Art, Inv. Nr. 33.92ab
Heilige Barbara		1437	Amsterdam, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Inv. Nr. 410
Lucca-Madonna	Tafelbild	um 1437	Frankfurt am Main, Städel Museum, Inv. Nr. 944
Dresdner Marienaltar	Triptychon	1437	Dresden, Gemäldegalerie Alte Meister, Inv. Nr. 799
Madonna in der Kirche	Tafelbild	um 1437/40	Berlin, Gemäldegalerie, Inv. Nr. 525C
Bildnis Kardinal Niccolò Albergati	Zeichnung	um 1438	Dresden, Kupferstich-Kabinett, Inv. Nr. C 775
Bildnis Kardinal Niccolò Albergati	Porträt	um 1438	Wien, Kunsthistorisches Museum, Inv. Nr. 975
Bildnis eines Mannes (aus der Familie Arnolfini?)	Porträt	um 1438/40	Berlin, Gemäldegalerie, Inv. Nr. 523A
Bildnis Margarethe van Eyck	Porträt	1439	Brügge, Groeningemuseum, Inv. Nr. GRO0162.I
Madonna am Springbrunnen	Tafelbild	1439	Amsterdam, Koninklijk Museum voor Schone Kunsten, Inv. Nr. 411
Kreuzigung Christi	Zeichnung	1440/41	Rotterdam, Museum Boijmans van Beuningen, Inv. Nr. MB 2014/T 1

Siehe auch: Frau bei der Toilette, als Kopie erhalten

Abbildungen

(Auswahl)

• 
  Madonna des Kanzlers Rolin, Louvre, Paris
• 
  Margarete van Eyck, Städtisches Museum für Schöne Kunst, Brügge
• 
  Marienaltar, Gemäldegalerie Alte Meister, Dresden
• 
  Verkündigung, National Gallery of Art, Washington, D. C.
• 
  Kreuzigung und Jüngstes Gericht, Diptychon, Metropolitan Museum of Art, New York
• 
  Lucca-Madonna, Städel Museum, Frankfurt am Main
• 
  Bildnis des Giovanni Arnolfini, Gemäldegalerie, Berlin

Signatur

Jan van Eyck vermerkte in der Hohlkehle des Rahmens im Mittelaltar des Dresdner Marienaltars seine Signatur mit Jahreszahl und dem Zusatz 'als ixh xan' auf Deutsch: so gut ich es vermag. Über dem rückwärtigen Spiegel der Arnolfini Hochzeit lesen wir: Johannes de Eyck fuit hic 1434 (Jan van Eyck ist hier gewesen 1434).

Filme

• Filmausschnitt zur Sonderausstellung Zoom auf van Eyck, Meisterwerke im Detail der Gemäldegalerie Berlin (10.2023 bis 03.2024). Gemäldegalerie, Berlin, mit Hanns-Josef Ortheil (ARD, 2023, 29 Min. in der Reihe Museums-Check. Folge 83, Reportage, Moderation: Markus Brock, Produktion: 3sat. Erstausstrahlung: 17. Dezember 2023.)

Literatur

nach Autoren / Herausgebern alphabetisch geordnet

• Ludwig Baldass: Jan van Eyck. Phaidon-Verlag, Köln 1952.
• Hermann Beenken: Hubert und Jan van Eyck. Bruckmann, München 1941; 2. Auflage ebenda 1943.
• Hans Belting, Dagmar Eichberger: Jan van Eyck als Erzähler: Frühe Tafelbilder im Umkreis der New Yorker Doppeltafel. Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1983. Taschenbuch: ISBN 978-3-88462-025-0; Textileinband: ISBN 978-3-88462-026-7 (Mit einer nicht allgemein anerkannten Übersicht der Forschungsgeschichte zu den Gebrüdern van Eyck)
• Till-Holger Borchert (Hrsg.): Jan van Eyck und seine Zeit. Flämische Meister und der Süden 1430–1530. Belser-Verlag, Stuttgart 2002, ISBN 3-7630-2398-4 (Ausstellungskatalog).
• Elisabeth Dhanens: Hubert und Jan van Eyck. Langewiesche, Königstein/Taunus 1980, ISBN 3-7845-9190-6. (Niederländische Originalausgabe: Elisabeth Dhanens: Hubert en Jan van Eyck. Mercatorfonds, Antwerpen 1980)
• Max Dvorák: Das Rätsel der Kunst der Brüder van Eyck. Mit einem Anhang über die Anfänge der holländischen Malerei In: Jahrbuch der Kunsthistorischen Sammlungen in Wien Bd. 24, 1904, S. 162–317 (Nachdruck WUV-Universitäts-Verlag, Wien 1999, ISBN 3-85114-415-5).
• Dagmar Eichberger: Bildkonzeption und Weltdeutung im New Yorker Diptychon des Jan van Eyck. Dr. Ludwig Reichert, Wiesbaden 1987, ISBN 978-3-88226-366-4
• Daniela Hammer-Tugendhat: Jan van Eyck: Autonomisierung des Aktbildes und Geschlechterdifferenz. In: Anja Zimmermann (Hrsg.), Kunstgeschichte und Gender. Eine Einführung, Berlin 2006. Kommentierter Wiederabdruck eines Aufsatzes von 1989, der erschienen war in: Detlef Hoffmann (Hrsg.): Der nackte Mensch. Jonas Verlag, Marburg/Lahn 1989 = kritische berichte 1989/3.
• Volker Herzner: Jan van Eyck und der Genter Altar. Wernersche Verlagsgesellschaft, Worms 1995, ISBN 3-88462-125-4
• Thomas Ketelsen, Uta Neidhardt: Das Geheimnis des Jan van Eyck. Die frühen niederländischen Zeichnungen und Gemälde in Dresden. Deutscher Kunstverlag, München 2005, ISBN 3-422-06566-0.
• Alexander Kirchhof, Martin Missfeldt: Jan van Eyck, Die Madonna in der Kirche. Duplicon Publications, Berlin 2000, ISBN 3-936697-03-5. (1 CD-ROM).
• Otto Pächt: Van Eyck. Die Begründer der altniederländischen Malerei. Prestel, München 1989, 3. Auflage 2002, ISBN 3-7913-2720-8.
• Ludwig Scheewe: Hubert und Jan van Eyck. Ihre literarische Würdigung bis ins 18. Jahrhundert. Nijhoff, Den Haag 1933 (Digitalisat).
• Norbert Schneider: Jan van Eyck, Der Genter Altar. Fischer-Taschenbuch-Verlag, Frankfurt/Main 1997, ISBN 3-596-23933-8.
• Johanna Schopenhauer: Johann van Eyck und seine Nachfolger. 2 Bände. Frankfurt/M. 1822 (Digitalisat Band 1).
• Adolphe Siret: Eyck, van. In: Allgemeine Deutsche Biographie (ADB). Band 6, Duncker & Humblot, Leipzig 1877, S. 778–793.

Belletristik

• Gilbert Sinoué: Das Geheimnis von Flandern. Droemer Knaur, 2002, ISBN 3-426-62249-1 (Roman über die diplomatische Tätigkeit van Eycks).

Weblinks

Commons: Jan van Eyck – Album mit Bildern, Videos und Audiodateien

• Literatur von und über Jan van Eyck im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Jan van Eyck. Biografische Daten und Werke im Niederländischen Institut für Kunstgeschichte (niederländisch)
• Werke von Jan van Eyck bei Zeno.org
• Jan van Eyck bei Google Arts & Culture
• Web Gallery of Art
• VERONA (Van Eyck Research in OpeN Access). Van Eyck's entire body of work in one place. Koninklijk Instituut voor het Kunstpatrimonium; abgerufen am 26. April 2024