Electroclash
Electroclash (também conhecido como synthcore, retro-electro, tech-pop, nouveau disco e a new new wave[3]) é um gênero de música que funde new wave e electro dos anos 1980, synth-pop com o techno dos anos 90, electropop e electronic dance music.[4][7][8] Surgiu no final dos anos 90 e costuma ser considerado como atingindo seu pico por volta de 2002/2003. Foi pioneira e associada a atos como I-F, Miss Kittin, The Hacker e Fischerspooner.[9][10]
| Electroclash | |
|---|---|
| Origens estilísticas | |
| Contexto cultural | meados da década de 1990,[2] Países Baixos, França, Áustria, Alemanha (Munique[5]) e Estados Unidos (Detroit e Cidade de Nova Iorque[6]) |
| Instrumentos típicos | |
| Popularidade | Underground no mundo inteiro, seguidores de cultos na Europa por volta de 2000 |
| Subgêneros | |
Terminologia e características
editarO termo eletroclash descreve um movimento musical que combina synthpop, techno, punk e performance artística. O gênero reagiu às rígidas formulações da música techno, enfatizando a composição, o carisma e o senso de humor,[4] descritos pelo The Guardian como um dos "mais significativos distúrbios da história da dance music".[11] A estética visual do eletroclash foi associada ao filme cult de 1982, Liquid Sky.[12] DJ Hell é amplamente creditado como inventor e nome do gênero,[13][14][15] enquanto o DJ e promotor Larry Tee posteriormente popularizou o termo nos EUA, nomeando o Electroclash 2001 Festival em Nova Iorque[16] depois dele.[17][8]
História
editarO Electroclash surgiu no final dos anos 90. Foi criado pelo I-F com sua faixa de 1997 "Space Invaders Are Smoking Grass"[4][18] e também a dupla musical francesa Miss Kittin & The Hacker, que estava "montando e definindo a cena do eletroclash"[9] com as canções "1982" e "Frank Sinatra", que foram lançados pela primeira vez em 1998 pelo DJ Hell, e pela gravadora International DeeJay Gigolo Records,[10][19] que tem sido chamada de "célula germinativa" e "A casa" do Electroclash.[20][21]
Como seus primeiros artistas vieram de muitos países, o electroclash é um movimento que surgiu internacionalmente,[22][4] mas foi reunido e orientado por empresários como o chefe da gravadora DJ Hell e o promotor Larry Tee.[23][24] Devido ao seu fator de lixo e glamour, tornou-se um fenômeno urbano com seus centros em Berlim, Nova Iorque, Londres e Munique,[23][25] mas diz-se que o hype do eletroclash foi repetido novamente por 2003.[25] Nos EUA, chamou a atenção da mídia, quando o Festival Electroclash foi realizado em Nova Iorque em outubro de 2001 para "fazer uma descoberta local com essa cena, apresentando um grupo seleto de artistas superstar e pioneiros da Europa e dos EUA".[16][26] O Electroclash Festival foi realizado novamente em 2002, com subsequentes turnês ao vivo nos EUA e na Europa em 2003 e 2004. Outros artistas notáveis que se apresentaram nos festivais e turnês subsequentes incluem: Scissor Sisters, ADULT., Erol Alkan, Mount Sims e Tiga.
Crítica
editarA etiqueta electroclash e o hype em torno dela foram duramente criticados por alguns de seus aclamados protagonistas no início dos anos 2000. Por exemplo, a IF e outros artistas assinaram um "Anti-Electroclash-Manifest", no qual se queixavam do esgotamento do estilo por aqueles que "governavam as ondas da mídia" e apenas "vendiam o antigo pacote recém-embalado".[23][27] Em 2002, Toktok vs. Soffy O. afirmou que quando foram questionados sobre o eletroclash, eles apenas pensaram que "isso nada mais é do que sabemos há pelo menos cinco anos e o que agora está atingindo o pico de reciclagem pela terceira ou quarta vez".[27]
Referências
- ↑ David Madden (2012). «Crossdressing to Backbeats: The Status of the Electroclash Producer and the Politics of Electronic Music» (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b Ishkur. «Ishkur's guide to Electronic Music»
- ↑ a b Susan Carpenter. «New Songs, Old Beats». The Los Angeles Times (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b c d e D. Lynskey. «Out with the old, in with the older». Guardian.co.uk (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ Hecktor, Mirko; von Uslar, Moritz; Smith, Patti; Neumeister, Andreas. Mjunik Disco – from 1949 to now (em alemão). [S.l.: s.n.] p. 8. ISBN 978-3936738476
- ↑ Reynolds, Simon (2013). Energy Flash: A Journey Through Rave Music and Dance Culture. Soft Skull Press (em inglês). [S.l.: s.n.]
- ↑ «The Electroclash Mix by Larry Tee». Entertainment Weekly (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b Kellman, Andy. «Larry Tee Biography on Yahoo! Music». Yahoo! Music (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b Juzwiak, Richard Moroder. «Electroclash: In Limousines We Have Sex/In NYC We Have Clash - Article». Stylus Magazine (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b Gagne, Justin. «Velle - Couture Soundtracks - Winter 2010». Velle (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ "The female techno takeover", The Guardian, 24 de maio de 2008
- ↑ "The Great Electroclash Swindle". Retrieved August 10, 2008.
- ↑ «The gentleman of electronic music». Pure FM (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ «DJ Hell – Electronic Music Megastar». FAZEmag (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ Créditos do álbum Bienvenue au club: 25 ans de musiques électroniquesmedium=Motion picture.
- ↑ a b «Electroclash 2001 Festival: Bringing Innovative Music to NYC». FREEwilliamsburg, Issue 19, 2001 (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ Paoletta, Michael. «Nü-Electro Sound Emerges». Billboard (em inglês). 30 (114). Nova Iorque: Nielsen Business Media Inc. p. 66–68. ISSN 0006-2510
- ↑ «I-f – Space Invaders Are Smoking Grass». Discogs (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ «Miss Kittin And The Hacker* - Champagne! E.P.». Discogs (em inglês). Zinc Media, Inc. Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ Sources:
- Ulf Lippitz. «DJ Hell: Mullet, coke and champers». Spiegel Online (em alemão)
- Tony Naylor. «DJ Hell creates dance music heaven at last». The Guardian (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- Joe Muggs. «Save the Planet, Kill Yourself: remembering Electroclash». FACT Magazine (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- Von Kraehahn and Christoph Dallach. «Warmed up cold - The revival takes place after all: Ladytron turn the sounds of the eighties into electroclash». Spiegel Online (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- Josh Baines. «A Bullshitter's Guide to Electroclash». VICE (em inglês). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ «DJ-Hell-Interview-Power-and-innovatio»
- ↑ Von Kraehahn and Christoph Dallach. «Warmed up cold - The revival takes place after all: Ladytron turn the sounds of the eighties into electroclash». Spiegel Online (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ a b c Andreas Hartmann. «The Great Gigolo Swindle». Die Tageszeitung (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
- ↑ Kleinfeld, Justin. «Artist Spotlight:Tiga». CMJ New Music Report (em alemão). 74 (799). The CMJ Network Inc. p. 20. ISSN 0890-0795
- ↑ a b Harris, John (2009). Hail! Hail! Rock'n'Roll: The Ultimate Guide to the Music, the Myths and the Madness. Sphere (em inglês). [S.l.: s.n.] p. 78
- ↑ Quinnon, Michael: "Electroclash". World Wide Words, 2002
- ↑ a b Sonja Eismann. «The moment after: Toktok vs. Soffy O.». Intro Magazine (em alemão). Consultado em 8 de fevereiro de 2020
